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      即時焦點:一意孤行花自開
      發布時間:2022-07-29 15:27:18 文章來源:法治日報·法治周末
      ■水墨精神□大鳳大約只有歷盡滄海之人,才能讀懂姜元正筆下的人物。畫家姜元正,生于1935年,現為山東省美協會員、山東畫院高級畫師。姜元正先生

      ■ 水墨精神

      □ 大鳳


      【資料圖】

      大約只有歷盡滄海之人,才能讀懂姜元正筆下的人物。

      畫家姜元正,生于1935年,現為山東省美協會員、山東畫院高級畫師。姜元正先生很早就對西方繪畫藝術尤其是印象派之后的野獸派、立體派,包括非洲木雕藝術、原始洞窟藝術、西方現代雕塑藝術、日本浮世繪都有著系統的研究和比較深入的藝術實踐。

      他早期的油畫作品已十分成熟,后來走向國畫。雖然材料變了,但觀念的現代性讓他的筆墨具備了一種倔強而鮮活的生命感。因此,他的作品較之同時期許多畫家具備鮮明的現代性,個性強烈,風格突出。

      其實,對于文人畫而言,題材并不是最重要的因素,它們是筆墨表達的媒介而已。和他的花鳥一樣,姜元正先生的人物畫圖示簡約洗練,概括力很強,逸筆草草,寫胸中逸氣。這來自于他的用筆,用筆體現的是線的質量,線的質量則來自于書法。

      梳理姜元正先生的書法可以看到,他三四十年前的書法多取法唐以前,追魏晉風度,后來隨著時間的推移,涉獵更加廣泛,下延至宋元明清諸家。以至于我們今天看到姜元正先生的書法千變萬化,自由奔放,有著很強的可讀性,又分明一派人書俱老的天真。

      經過數十年對于繪畫觀念與技法以及東西方不同文化背景的深入思考和實踐,姜元正先生從傳統人物畫的藩籬中解放出來,用傳統的中國文化觀念、繪畫方法和中國畫材料直接畫現代女性,直指生活本身、生命本身。如果說姜元正先生筆下的高士圖、禪佛圖是基于傳統文化背景的筆墨表達,帶有某種程式化與符號化,那么,他的人物畫——摩登女郎系列作品,則是基于時代生活與時代審美留下的筆墨屐痕。 筆者喜歡姜元正先生畫的女性人物尤為傳神,更可貴的是,姜元正先生的筆墨灌注著不聲張的悲憫氣息,那是對生命短暫、青春易逝、時光容易把人拋、人生如寄的終極層面的悲憫。

      畫中女性人物,以形寫意,既不脫離造型,又千變萬化,讓人目不暇接。最顯眼的部位是眉宇,眉宇之間是不一樣的情緒,特別傳神。深深淺淺的命運,冷冷熱熱的感受,都在紙上,都在筆墨里。

      譬如作品《一杯苦酒喝到老》,畫面中僅一只蘋果、一杯苦酒、一個女人,筆墨無多,然整幅畫已如此感人。類似的作品還《心太軟》《喂(打電話)》《林間清泉高臥圖》《天涯歸來仍無家》,都能喚醒人們內心深處的某種惆悵感

      盡管畫的不是氣勢磅礴的山水,不是宏大敘述的主題性創作,而是當下我們生活中的那些司空見慣的普普通通的青年女性,但畫的境界很博大,有一種勘破人生的慷慨之嘆和遍覽俗世炎涼的苦味在里面,但苦而不澀,哀而不傷,不僅不極端、不批判、不緊張,反而有著一種正大的中和之美。

      凡是了解姜元正先生的人都知道他是深情之人,摩登女性不只是他的藝術符號,更是一種藝術精神的物化。如果說丁雄泉畫出了女性蓬勃而又純粹、與萬物合為一體的生命的熱烈,朱新建畫出了城市女人窗幃前的孤冷,那么,姜元正先生畫出的則是歷經人生艱辛與無奈之后的那份寂寞,還有那份歷盡滄桑之后的心有不甘。

      值得注意的是,姜元正先生在這些摩登女性的畫作上的題款不是那種淺顯的、具體的語言,恰恰是唐詩、宋詞、元曲、流行歌詞和自作詩,將筆墨的時空驟然從現實中拉開的同時,又在文化的高度實現了某種精神上的對接。

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